3.俳優を目指す人たちに向けて

－松本さんが俳優に対して特に求めるものは何ですか？

また、プロの方に求めるもの、研修科生に求めるもので違いはありますか。

松本：基本一緒じゃないですかね。せっかくご自分がその役を演じるのだからその役をとことん愛して楽しんでいただきたいですし、新たな挑戦をする勇気を持っていただきたいです。あと、 相手役から沢山何かをもらえる、もしくは与えられる、相手想いの人でいてほしい！（笑）

相手想いって気を遣えってことではなくて、逆に言えば十全にバン!って相手に何かを渡して、で、「いぇい！！」ってもらえるだけの自由度があってほしい。それもある意味自分を捨てる勇気ってことだと思うんですけど。 繊細さを伴った柔らかな勇気、みたいなものを持ち合わせている方が、俳優さんとして向いているのではなかろうかなと思っていて。それは芸歴の長い方だろうが研修科生だろうが、変わらず思っています。

あとは、自分の役を愛してくださいっていうのは、理解するための努力を惜しまないでほしいということ。自分の役がなんでこんなことを言っていて、なんでこんなことをしてるのかっていうことを、本当に「あ、そうだよな」って腑に落ちた状態に自分を持っていく労力を厭わずやってくださいって思います。

そこさえやっちゃえば、その2点を深くクリアすれば芝居はできるんじゃない？ぐらいに思ってるんです。ただその2点をクリアするのが実は非常に難しいですけど。

－やっぱり俳優個人の人間性も関わってくるようなことですよね。

松本：そうですかね。結局うまくいくためには相手の方を変えなきゃっていうか、相手の方にも影響を及ぼさないと、新しい何かは生まれないじゃないですか。で、それを自信をもってやるためには、自分の行動とか言霊に対して確固たる自信が無いと、「いぇい！！」って渡せないじゃないですか。だから自信をもって「いぇい！！」って渡すためには、やっぱり自分の言ってる台詞や自分のやってる行動とかに理解がないといけない。

で、「どうやら今ちょっとうまくいってねぇべ」って稽古中に思うことあるじゃないですか。そしたら「まあ間違っちゃってもいいからチャレンジしてみる？」みたいなチャレンジ精神は必要ですし、チャレンジした結果別のものが相手からいただけたらラッキー、ぐらいに思う心の余裕もたぶん必要でしょうし。それを楽しむ遊び心みたいなものや、勇気、繊細さ、好奇心、戯曲や役の理解、みたいなことが重なるといい感じになるんじゃないのって思っています。

演劇って結構めんどくさいじゃないですか。戯曲解釈するのとかもめんどくさいと思うんすけど、そのめんどくさを楽しめる人がたぶん俳優さんに向いてるんじゃないですかね（笑）

－ありがとうございます。

では次に、59期生、60期生それぞれの印象を教えていただけますか。

松本：うーん。難しい……。みなさんほとんどが初めましての状態で稽古をしているので、まだ「こういう印象です」って言えるほど皆さんのことが分かっていないです。

ただ、59期は全体でどうっていうものがあまり分からなくって、個々人の方がそれぞれすごく、良い意味でバラバラですよね。あんまり結束力が固いって感じじゃないんですよ。

－みんな我が道をいく感じですね……。

松本：で、60期はまだこれからだから……60期も、良くも悪くもやっぱみんなすごくバラバラで、それぞれがすごく個性的だなと、それくらいしかまだ思えていなくて。

60期はちょうどこのコロナの時期に重なっちゃったっていうのが、ともかく申し訳ないというか。最初の二ヶ月が無くなって、やっぱりすごく不安だっただろうなって思うし。

でもその分、クラスの人数半分ずつで授業受けてるから、上の期に比べて多分きめ細やかな指導にはなってたはずなんです。だって贅沢だよね。16人ずつだと順番回ってくるの早いし、回数も多くできるし。だからそういう意味では良かったなっていう部分もあるんですけど。

－はい。その点はとてもありがたかったです。

松本：でも、研究生時代の殆どをマスクしながら過ごすっていうのが、やっぱりすごく大変だろうなあって思います。私は研究所時代の思い出って芝居の稽古だけじゃない部分がすごくあるんですよ。終わった後みんなで飲み会に行ったりとか。

今はどうしてもこれ（マスク＝コロナ）がある事で、稽古以外の時間で遊びに行ったりとか、旅行に行こうぜとか、飲み会しようぜとか出来ないじゃないですか。それがすごく、勿体ないなあって思うんですよね。

皆さんが、この悔しさをバネにいつか！って思っていただきたいんです。

2021.07